宋代文同興"四君子"畫風,明代林良開“院體”寫意之新格,明代沈周善用濃墨淺色,陳白陽重寫實的水墨淡彩,徐青藤更是奇肆狂放求生韻。經過長期的藝術實踐,寫意畫代已進入全盛時期。經八大、石濤、李鱓、吳昌碩等發(fā)揚光大,如今寫意畫已是影響大、流傳廣的畫法。寫意畫主張神似。董其昌有論:“畫山水唯寫意水墨妙。何也?形質畢肖,則無氣韻;彩色異具,則無筆法?!泵鞔煳碱}畫詩也談道:“不求形似求生韻,根據皆吾五指裁?!睂懸猱嬜⒅赜媚?。如徐渭畫墨牡丹,一反勾染烘托的表現手法,以撥墨法寫之。元代吳鎮(zhèn)論畫有云:“墨戲之作,蓋士大夫詞翰之余,適一時之興趣,與夫評畫者流,大有寥廓。嘗觀陳簡齋墨梅詩云:‘意足不求顏色似,前身...
因為學生的問題不是在繪畫的結果上,而是在繪畫的過程中。5、機構 度重要還是老師更重要?機構的 度其實還是因為有好的老師而來,因此直接試聽,感受老師的教學方法更能分辨出是不是自己需要的學習氛圍。6、怎樣選擇和分辨好的美術老師?畢業(yè)院校,工作年限,教師介紹,教學成績等都是可以從側面知道老師的優(yōu)劣的。好的老師,從首節(jié)課的試聽課中,就能感受出來。一個好的老師肯定會在首節(jié)課,抓住學生學習目的和重點,并能指出學生需要解決的問題并及時給出合理意見。例如:在商場中開的培訓機構,課程費用中一定包含了裝修和租房子等硬件的費用。因此就要看學生更看重環(huán)境還是看重老師了。對于機構來講,硬件成本高就意味著老師的工資投入比...
首先要了解油畫材料的特點,不匹配的材料會導致損壞。例如一些合成的泡沫包裝會產生有害氣體導致油畫的表面受損相同的其他材料如果不能讓空氣流通的話也會導致損壞。正確的方法是用一層軟的無酸性的薄玻璃紙或者聚乙烯紙進行包裹。這樣的包裝可以讓作品保持清潔,并吸收溫度和濕度的浮動所導致的濕氣。之后用略大于畫面的薄板將其包裝成盒狀,用繩扎捆好一一并排放于木箱中,箱中可以放些防潮劑防止油畫受潮??椑C類紡織品的包裝織繡類藝術品對光照比較敏感,易受蟲害、霉菌的影響,為此應將織繡品按絲、綢、棉、麻等質地分開存放,根據藝術品大小定制木盒或抽拉式櫥柜保存。一層一物,盡量不折疊,上面用聚乙烯合成紙包蓋,放上防蟲劑和干燥劑,...
近時外國人對于中華民族性的批評,總是離不了說中國是"自尊"、"自大"的民族。殊不知中國人的"自尊"和"自大",是有原因的,是有道理的。在某種程度上,我們還必須保守著這種"自尊"、"自大"的好國民性?,F在的中國,尤其有急切的需要和重大的意義。單論美術這一項,其發(fā)達之古,創(chuàng)造之精,莫說東方,就是世界上也難尋其匹。日本還在請中國人辦外交主政事的時候,我們已把西域的美術精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是古不過的了,然而把那粗笨的刻畫,和我們三代的玉器銅器比上一比,若根據他的遺物,他就發(fā)展到與三代同一時期也辦不到的。"銅器時代",哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝?雖一二遺留,它的價...
這里強調“黑白灰”概念的重要性,完全是出于多年經驗的明證,因為它的確給我及眾多學生帶來許多好處。將素描或者所有色彩的學習、設計、創(chuàng)作中導入“黑白灰”概括手法,特別對于初學者將有事半功倍好的效果。具體的操作是:將表達的物象,不管有多復雜、多凌亂,在明度上都把他(它)們概括歸納為畫面黑白灰三大塊,這是一種對宏觀整體的主觀把握和有序組織,而任何一塊又包涵許多層次(調子、體面),只是它們必須在“黑”、“白”或者“灰”的統治之下;一般“灰”塊的層面較為豐富,“黑”塊的層面較為簡練,三大塊各自的面積具體而定,但必須得有。這樣就可以很容易地克服畫面的“灰”、“亂”、“臟”等初學者常見毛病,從而使作品的畫面結...
不少工藝制品也成為后人研究古代文明發(fā)展史的珍貴文物資料。其次,由于歷史和地理原因,古代兩河流域工藝美術在某些方面形成了與古埃及相近似的風格。近似點體現在如下幾方面:首先,工藝美術的風格基本保持著原始的傳統;其次,在各類工藝美術創(chuàng)作的形式法則與技法上的表現都比較程式化;再次,類似古埃及的“正身側面律”或“側面正神律”的表現形式在各種工藝制品的裝飾中較為普遍應用。第三,兩河流域工藝美術作品更多地注重人們現世生活的表現。這不反映在各類工藝制品的功用和造型上,也在大量裝飾紋樣內容中得以體現。比如現實中的爭戰(zhàn)、狩獵、勞作等情節(jié)的表現。表現現實生活這一點跟古代埃及有區(qū)別。而古代埃及人更加注重來世。另外一個...
在繪畫能力上又具備了較強的基礎,基本能夠把自己的創(chuàng)意表達出來;教學重點本階段美術教學的重點在于引導學習大師繪畫作品,了解各個時期大師的一些知識,進行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達創(chuàng)意。創(chuàng)新教學:以前總是有一些人認為美術課就是教師把范畫往黑板一掛,讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做,但我們不難想象長久這樣下去,呆板的教學方法怎能激發(fā)學生學習美術的興趣呢?與之相對比,美國學生學習美術,老師往往不設樣板,不立模式,讓學生在現實生活到內心想象的過程中自由地“構圖”。其目的就是引導學生用“心”參與,真實地表現自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現心...
缺乏靈活性、生動性總之,只要學習目的明確,掌握正確的方法、步驟,刻苦鉆研,勤學苦練,一定能學好素描。一、什么叫素描素”是樸素、素色、單純之意,“描”即是描繪,素描就是舍棄對象的多種色彩關系,用單一顏色描繪物象的單色畫,凡是用一種顏色來塑造形象特征的繪畫都可以稱作素描。它是造型藝術的一種形式。素描可分為基礎素描、創(chuàng)作素描以及為創(chuàng)作而收集素材的單色草圖和速寫等。二、學習素描的目的和方法素描是一切造型藝術的基礎,無論繪畫、雕塑、工藝設計還是建筑藝術等都離不開造型基礎,都必須以素描為基礎。從某種意義上講,它在其他造型藝術形式中起著非常重要的作用,是初學美術者首要進行的一種基本功訓練素描訓練的目的是培養(yǎng)...
因為學生的問題不是在繪畫的結果上,而是在繪畫的過程中。5、機構 度重要還是老師更重要?機構的 度其實還是因為有好的老師而來,因此直接試聽,感受老師的教學方法更能分辨出是不是自己需要的學習氛圍。6、怎樣選擇和分辨好的美術老師?畢業(yè)院校,工作年限,教師介紹,教學成績等都是可以從側面知道老師的優(yōu)劣的。好的老師,從首節(jié)課的試聽課中,就能感受出來。一個好的老師肯定會在首節(jié)課,抓住學生學習目的和重點,并能指出學生需要解決的問題并及時給出合理意見。例如:在商場中開的培訓機構,課程費用中一定包含了裝修和租房子等硬件的費用。因此就要看學生更看重環(huán)境還是看重老師了。對于機構來講,硬件成本高就意味著老師的工資投入比...
白描畫法以墨線描繪物體而不著顏色,白描畫法以線條為主,也可渲染淡墨。畫線條時,要使筆墨結合形相的特質,筆法的轉折頓挫,線條的粗細濃淡,皆要以所表現物件的質感或特色為依歸,譬如以較細較淡的線條畫花瓣,容易表現出其嬌嫩柔軟;以較粗較濃的線條畫葉與枝梗,較易表現其硬而厚的質感;以略干且下筆、收筆皆虛的細線條畫禽鳥的羽毛,較易表現羽毛蓬松而柔軟的感覺。描有單鉤和復鉤兩種。用線一次畫成的叫單鉤。單勾有用一色墨鉤成的,也有根據不回物件用濃淡兩種墨鉤成的,例如花用淡墨鉤,葉用濃墨鉤。復鉤是先用淡墨完全鉤好,然后根據具體情況決定復鉤一部分或全部。復鉤的線不能依原路的線刻板地重疊鉤一道。復鉤的目的是加重質感和濃...
它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。每個門類又可以根據表現的題材和使用的題材,再分成若干小類。繪畫是造型藝術中主要的一種藝術形式,它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言,通過造型、色彩和構圖等藝術手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多,從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看,繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫;從工具材料看,繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等;從題材內容看,繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等;從作品的形式看,繪畫可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫,油畫,吹畫、插...
也有廣義地與西方美術融合融匯,其主要表現為藝術構思和圖畫寓意的明顯不同。油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調和顏料,在亞麻布,紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度,色彩豐富,能充分表現出物體的色彩變化,極富真實感。當畫面干燥后,能長期保持光澤。油畫一般重形似、重再現、重理性,運用焦點解剖等知識塑造形象。版畫版畫(print)是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產生的藝術作品,具體...
建筑是建筑物和構筑物的統稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質材料在固定的地理位置上修建或構筑內外空間、用來居住和活動等的藝術。建筑藝術則是指按照美的規(guī)律,運用建筑藝術獨特的藝術語言,使建筑形象具有文化價值和審美價值,具有象征性和形式美,體現出民族性和時代感。以其功能性特點為標準,建筑藝術可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產建筑等類型。從總體來說,建筑藝術與工藝美術一樣,也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所,所以,實用性是建筑的首要功能;只是隨著人類實踐的發(fā)展,物質技術的進步,建筑越來越具有審美價值。漢族傳統繪畫形式是用毛...
速寫常作為快速、準確寫生的字義理解,但實際上它并未在制作的時間上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太長的時間內完成的素描,也包括其它如水墨、油畫、水彩等畫種和材料在短時間內完成的即興之作。這種將藝術家頭腦巾的想法,感受直記下來的方式,便捷而有效,作品內質熠熠生輝。由此,不難理解為什么速寫是當今美術院校學生的必修課程、報考美術院??忌谋乜伎颇康脑?。學畫速寫之初,要作好長期的甚至艱苦努力的思想準備,速寫不同于素描,素描畫得好,不一定速寫就好,只能這樣說,素描基礎扎實,畫速寫就有較多方便之處。兩種訓練方式結合,互為補充,才能逐步練就堅實而多面的造型能力,才能逐步達到腦、眼、手的高度協調配合。堅...
彩鉛彩鉛是一種很容易上手的繪畫方式,有一些基本的素描和色彩基礎就可以開始學習,可以很好的調節(jié)我們在學習素描過程中的枯燥感。用彩鉛畫一些花卉或者毛茸茸的小動物是很好的方式。馬克筆由于馬克筆的特性,快干而且可以畫出不同形狀的線條,比較適合表達設計類題材的作品,例如珠寶設計,產品設計,室內裝修、海報設計等。版畫當代版畫是指通過制版和印刷程序而產生的藝術品,也就是用刀或化學藥品等在木、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。繪畫按照題材分可以分為人物類、風景類、靜物類、動物類、漫畫和插畫等。繪畫有這么多的分類,而樂趣之處就在于用不同材料來表達同一題材。設計美術隨著時代的發(fā)展,美術在各行各業(yè)中的運用越...
水墨畫(ChineseBrushPainting)是由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫,是繪畫的一種形式,更多時候,水墨畫被視為中國傳統繪畫,也就是國畫的象征。也稱國畫,中國畫?;镜乃?,有水與墨,黑與白色,但進階的水墨畫,也有工筆花鳥畫,色彩繽紛。后者有時也稱為彩墨畫。在中國畫中,以中國畫特有的材料之一,墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等,畫出不同濃淡(黑、白、灰)層次。別有一番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的一種繪畫形式。水墨畫,是中國繪畫的象征,也就是狹義的“國畫”,并傳到東亞其他地區(qū)?;镜乃嫞兴c墨,黑與白色,但進階的水墨畫,也有工筆花鳥畫,...
在成績查詢時,因為學校公布時間比較晚,所以買證這類謠言就隨著傳出來了。但各個學校考試時間不同,閱卷、總結成績的時間也不同。閱卷進度不同,尤其是一個分省招生計劃的學校,每個省的公布時間也并不相同。畢竟每年成千上萬的藝考生,總結成績是一個大工程!你要相信絕大多數人都是憑借自己本事讀的大學!統考很公平,統考很多合格證其實都是考生自己考得,只是不夠自信交了一個保過費,機構在其中也樂得此種做法,退費也沒有損失。,只要你的條件不是特別差,且有一定的藝術天份,那么通過統考并非難事!而且統考合格線基本是50-65分,如果只是想用統考合格分來報考的同學,這點分數也太拖綜合分后腿了吧?!一條內容為“閱卷老師冒死揭...
每年統考還沒開考,網絡上就已“劇透”出N個版本的考題,引發(fā)全省乃至全國網絡上的瘋傳、瘋轉。真相是什么?真相是統考試題屬國家絕密材料,試題的保管和運送都有嚴密的管理措施,因此市面上提前出來的試題肯定是假的!美術類、編導類泄題有兩種情況:(1)每年在考試前一小段時間,從某個不的微信群里傳出一張模糊的圖片,旁邊放著一張監(jiān)考證。這種100%都是騙人的!(2)考試開始后5分鐘內考題肯定會出來,這是由考試的考生偷下來發(fā)給老師的,雖然考試會有信號屏蔽措施,但是這也是機器,很難做到100%全屏蔽。但是.....你已經進入考場了,泄不泄題已經不重要了。播音主持類就不存在泄題的問題了,基本每年的即興評述的考題都是...
他的所謂雕塑的露天性其實就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動的發(fā)揮。經過大面的組合、圍合和概括后的雕塑,外形單純,就像法國的大教堂,室外環(huán)境的陽光之下形態(tài)光影明確而有力,整體中又不失細節(jié)的閃爍。這樣目標的實現使羅丹欣喜若狂,其成就已經于塑造對巴爾扎克的刻畫和描寫。大面歸納成幾何形態(tài),將雕塑的外形幾何化,實際上羅丹在這時一腳跨進了現代主義門檻。羅丹的學生布德爾,因為后來清楚地意識到羅丹雕塑里過重的文學性描寫而顯得形態(tài)瑣碎啰嗦,才開始了他雕塑的建筑性與結構性的探索。他繼承了羅丹關于面的機構,以及運用了埃及以及東方民族的雕塑手法,高度概括成幾何化的形態(tài),人物的刻畫雖少了個性,但增添了永恒性。所以...
工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理以后,使之具有強烈的審美價值的產品。我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎,包括衣、食、化、行、用的工藝品類,實用價值是這類工藝品的主要價值,審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。陳設欣賞工藝品是指那些以擺設、觀賞功能為主的工藝品,這類工藝品以審美為其首要價值,手工技藝性很強,實用價值已不明顯或完全消失,如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍、漆器、壁掛、陶藝等。建筑是建筑物和構筑物的統稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質材料在固定的地...
美術生亦稱美術特長生,以美術為專長,參加高考的考生,擁有美術方面的特長,在高考之前要參加全國美術統考,過線后報考美術生高校的美術單招,美術成績加上高考成績之和,高校方進行擇優(yōu)錄取。美術生量變畫畫首先要有長時間的看、想、問、畫的積累才能進步。很多時候我們發(fā)現自己的水平一直沒有進步。其實是一直處于積累的過程。這個過程可能是一個周或幾個周,可能是一個月或幾個月。當量變積累到一定時間,看的多了,想的多了,問的多了,畫的多了,可能有幾天會突然發(fā)現自己的水平下降了,隨之而來的是感覺自己畫面水平下降了(其實是量變過程中自己的眼光提高了,手頭功夫卻沒達到),甚至畫不下去畫了:這是質變前夕的表現。這個時候可能是...
中國畫漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫被稱為中國畫,是五四以后相對西方繪畫而產生的,又稱國畫。中國傳統繪畫(區(qū)別于"西洋畫")泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料,在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現題材,可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現手段和技法,可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式,可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨,運用線條、墨色和輕重彩色,通過鉤皴點染,干濕濃淡并用,來表現客觀物象的形體結構...
素描,簡而言之就是單色畫。卻又不盡然,素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業(yè)都把它作為基礎課,雖然各專業(yè)的側重點不同,油畫重體積、調子,國畫重線條,版畫、設計重結構等;但素描的共性是差不多的。同時,素描作為的藝術種類,自有其獨特的藝術價值。素描是很理性的,素描的過程是腦、眼與手高度結合的人的活動。大腦是總指揮,充實的理性顯得尤為重要;眼睛偏感性,生動、鮮活,但常常出現片面與誤差;手只是實現腦眼商量的結果的工具,只要聽話就行了,屬于技術類(當然還有其它工具)。所以大腦要不斷地學習與思考,只有思考才會有創(chuàng)新,會思考是人區(qū)別于動物的特征。首先,要學美術史,了解美術的發(fā)展過...
在中國,繪畫的真實性在12世紀宋朝時已發(fā)展到高峰,尤以郭熙的早春圖為寫實主義的頂峰,以后就開始轉向主觀情趣的抒發(fā),自王維被盛贊詩中有畫,畫中有詩后,文人畫悠久的傳統便延續(xù)至今。又自北宋後,中國繪畫漸趨注重筆墨情趣的形式為主義,舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪,而是藉由山水來堆砌各種運筆的手法。到15世紀的明朝末年,清朝初期時,畫家已經開始向表現自我方向轉化,不注重客觀世界的描繪,而是,八大山人、揚州八怪等都有很強的自我風格,而不再計較再現自然的真實性。五代兩宋之后,中國繪畫藝術進一步成熟完備,出現了一個鼎盛時期,朝廷設置畫院,擴充機構編制,延攬人才,并授以職銜,宮廷繪畫盛極一時,文人學士亦...
油畫(anoilpainting;apaintinginoils),是以用快干性的植物油(亞麻仁油、核桃油等)調和顏料,在畫布亞麻布,紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度,當畫面干燥后,能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象,色彩豐富,立體質感強。油畫是西畫主要畫種之一。版畫(print)是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產生的藝術作品,具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅...
寫意畫是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上,縱筆揮灑,墨彩飛揚,較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻,也更能直接地抒發(fā)作者的感情。寫意畫又分小寫意與大寫意。寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術形式。揚州八怪之一的李鱓,喜在畫上作題跋,長長短短,錯落有致,使畫面更加充實,也使氣韻更加酣暢?!爱嫴蛔愣}足之,畫無聲而詩聲之,互相為用”(葛金《愛日吟廬書畫錄》),既反映了李繪畫的實際,也體現了寫意畫的基本特點。寫意畫是在長期的藝術實踐中逐步形成的,其中文人參與繪畫,對寫意畫的形成和發(fā)展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳,故后人稱他的畫為畫中有詩,詩中有畫,他一變勾斫之法,創(chuàng)造了水墨淡,筆意清...
素描是造型藝術的基礎,素描學習訓練的目的在于培養(yǎng)學習者正確的認識能力、觀察能力、造型能力、表達能力和審美能力,寬厚扎實的基礎已經成為進入藝術殿堂必備的素質,就如同高樓大廈的根基,厚實、深藏、無華;也像武術中的站樁功,站都站不穩(wěn),“功夫”也只是個花架子。初學者學習素描一定得沉住氣耐住寂寞,要能吃苦,要有難度意識,冰凍三尺非一日之寒,古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式,有其自身的藝術生命力,單憑“基礎”兩字已難以容納素描的全部意義,它不單是打基礎那么簡單。有時,培養(yǎng)良好的審美素質,可以為一生的藝術活動奠定基礎。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞(GrotteChauvet),部分...
使用起來得心應手、宜書宜畫,極大豐富了內畫藝術的表現力,又提高了效率。在此基礎上,內畫藝術家們,創(chuàng)作了《水滸108將》《清明上河圖》《紅樓夢》《洛陽興殿圖》《百子圖》《百獸圖》《百美圖》《百鶴圖》《泰山雄姿》等一大批內畫藝術珍品。這些作品多以歷史典故、神話傳說、傳統題材進行創(chuàng)作,場面宏大、人物眾多、構圖飽滿、層次分明、刻畫細微、工整蘊藉,人物生動傳神,動物栩栩如生,工藝技法各具風格,形成了自己的內畫藝術特色,被國內外收藏家、愛好者和國際煙壺協會譽為"內畫派"。手繪手繪,也叫手工繪畫,或者涂鴉。在中國應該算是近些年(2000年左右)新起的一行,如手繪鞋,手繪T恤,人形抱枕,手繪錢包等,都是主要的...
手繪錢包等,都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎上,根據產品的款式、面料以及顧客的愛好,畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面,在不影響產品使用性的基礎上,更增添其可觀性.如一雙鞋子的畫面,可以是漫畫卡通,真人素描,亦可以是風景、圖案或裝飾紋樣;可以是故事片段配上文字,亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的,基本都能在鞋面上呈現出來。簡單地說,鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因為其手工性。時光飛逝,滄海桑田,這些回憶卻一-直陪伴著我們,鼓舞著我們,激勵著我們??酀械母侍?,讓人倍感溫馨,求學的艱苦之路,我們總能在需要的時候送上甜蜜,或晚會,或寫生,或燒...
山東淄博上尚畫室堅信“近精微而至廣大”,十幾年的美術高淄博美術培訓學校之一,是一所集高考和中考美考培訓經驗和認真負責的教學態(tài)度是我們的立身為主的專業(yè)美術培訓中心,師資力量是致力于之本,我們將用行動將上尚打造成實現你夢想的.上尚高考美術培訓十幾年的質量明星教師擔任。豐富殿堂。的教學經驗鑄就了畫室質量的教學水平,讓每一十年的鑄就和洗禮,鑄就了現在的淄博上尚畫室,每個學員實現自己的大學夢想。中心擁有500平米十年的拼搏和堅持將上尚灌溉成茁壯的大樹,現豆室的教學場地,學習住宿一體化管理。歷年學員分在這顆樹用它的輝煌和成績來證明它的用心經別考取**美術學院,中國美術學院,天津美術營,它足以為你遮擋追求夢...